Neste segmento Torrego & Daniel conversam sobre a famosa mexicana Frida khalo no que seria seu aniversário de 101 anos, Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderon sempre foi apaixonada pela cultura e tradição de seu país e não hesitava em mostrar isso por meio de seus adereços, trajes e pinturas. Sua obra sempre foi impactada por sua vida pessoal, superou a poliomielite aos 6 anos de idade, o que deixou sequelas mo pé ate a vida adulta e com 18 anos sofreu um grave acidente de ônibus que se chocou com um trem e a deixou um longo período no hospital.
Apesar de deprimida e incapacitada de andar, Frida passou a pintar sua imagem, com um espelho pendurado na sua frente e um cavalete adaptado para que pudesse pintar deitada.
55 de suas 143 pinturas são auto-retratos, o que talvez seja compreensível quando se pensa em quanto tempo ela passou sozinha enquanto se recuperava de uma variedade de problemas de saúde. Seu trabalho introspectivo torna-se ainda mais impactante pelo uso do autorretrato para expressar suas lutas internas e sofrimento psíquico e mental.
Em abril de 1953, abriu sua primeira exposição individual no México na Galería Arte Contemporaneo. Na época, Kahlo estava em repouso na cama sob as ordens do médico e não esperava comparecer. No entanto, ela se certificou de estar lá, chegando de ambulância e pedindo que sua cama fosse levada para a galeria. Ela foi trazida em uma maca para a cama, onde ela foi capaz de aproveitar a abertura. Apenas alguns meses depois, sua perna direita foi amputada no joelho devido à gangrena e pouco mais de um ano após a abertura, ela foi encontrada morta aos 47 anos.
O lugar de Kahlo na cultura popular começou a crescer na década de 1970, quando os estudiosos começaram a questionar a exclusão de artistas femininas e não ocidentais dos livros de história. Sua franqueza com sua sexualidade – ela era bissexual – e seu vestido de dobrar o gênero fez dela uma figura icônica na comunidade LGBT. Seu orgulho feroz em suas raízes mexicanas e promoção olhando longe das raízes coloniais do México também fez dela uma fonte de orgulho para os Chicanos. O termo “Fridamania” tem sido usado para descrever o fenômeno, com o romantismo do século 21 da vida de Kahlo quase ofuscando sua verdadeira história.
Em 1939, quando o Louvre adquiriu sua pintura The Frame, Kahlo se tornou o primeiro artista mexicano do século 20 a ter seu trabalho em uma grande coleção internacional. O auto-retrato de 1938 está agora em exibição no Centro Pompidou, em Paris, como parte do Musée National d’Art Moderne.

Mas esse não é o único disco que Frida quebrou. Enquanto a sua primeira pintura em leilão, The Tree of Hope Stands Firm (1944), trouxe apenas 19.000 dólares quando foi vendida na Sotheby’s em 1977, o mercado para o seu trabalho continuou a crescer. Em 1984, seu trabalho foi declarado parte da herança cultural nacional do México, tornando raro encontrar suas pinturas em leilões internacionais. Ainda assim, em 1990 ela foi a primeira artista latino-americana a vender em leilão por mais de US $ 1 milhão, quando Diego e eu vendemos por US $ 1,4 milhão. Seu trabalho continua a ganhar valor, com dois amantes em uma floresta vendendo por US $ 8 milhões em 2016.

Essas conquistas são ainda mais impressionantes quando se lembra que, durante sua vida, ela era geralmente chamada de “esposa de Diego Rivera”, e não como artista por direito próprio.

“Para que preciso de pés quando tenho asas para voar”.

Deixe uma resposta